Alejandro Rivera

Alejandro Rivera Leal

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Me considero un pintor de lo metafísico; mi obra está arraigada en el experimento alquímico de la creación, esa labor incesante de la humanidad por destilar la materia prima en objetos de profunda resonancia cultural y espiritual. Mi práctica es una obsesión con la mecánica de la transformación: el proceso mediante el cual lo tangible se eleva a lo simbólico y lo efímero se detiene por un tiempo indefinido en lo eterno.

Veo el lienzo como un espacio donde el tiempo colapsa y se confunde. En mis pinturas, los límites entre los siglos se disuelven, permitiendo que la iconografía religiosa del siglo XIV conviva con los artefactos de la cultura contemporánea. Al colocar reliquias antiguas junto a desechos modernos, busco despojar a estos objetos de su historia lineal y revelar su esencia compartida. Ya sea una figura clásica, un muro de piedra desgastado o un elemento más asociado a la plástica de los comics, estos elementos renacen dentro de un universo atemporal donde funcionan como receptáculos de la memoria colectiva y la indagación espiritual. 

Mi obra explora la inevitable transformación de las entidades tanto biológicas como inanimadas, pero encuentra un sentido de permanencia en la "objetualidad" del arte. Al representar meticulosamente diversas texturas —la frialdad del acero, la translucidez del cristal, la suavidad de la tela, el abanico de tonos que definen  la piel humana— invito al espectador a un espacio psicológico donde lo sagrado y lo profano se entienden.

En última instancia, mis pinturas son meditaciones sobre nuestra existencia corpórea y nuestra relación con el entorno material. Me esfuerzo por crear obras que trasciendan las limitaciones del momento presente, transformando la densidad de la materia en la ligereza del mito. A través de este diálogo visual, espero estimular una reflexión sobre cómo construimos el significado en un mundo en constante cambio, y cómo los objetos que dejamos atrás se convierten en los narradores silenciosos de nuestra condición humana compartida.

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Alejandro Rivera Leal. N. Ciudad de México.

I consider myself a painter of the metaphysical; my work is rooted in the alchemical experiment of creation, that incessant human labor to distill raw matter into objects of profound cultural and spiritual resonance. My practice is an obsession with the mechanics of transformation: the process through which the tangible is elevated to the symbolic, and the ephemeral is suspended indefinitely within the eternal.

I see the canvas as a space where time collapses and blurs. In my paintings, the boundaries between centuries dissolve, allowing 14th-century religious iconography to coexist with the artifacts of contemporary culture. By placing ancient relics alongside modern detritus, I seek to strip these objects of their linear history and reveal their shared essence. Whether it is a classical figure, a weathered stone wall, or an element more closely associated with the aesthetics of comic books, these elements are reborn within a timeless universe where they function as receptacles of collective memory and spiritual inquiry.

My work explores the inevitable transformation of both biological and inanimate entities, yet it finds a sense of permanence in the "objecthood" of art. By meticulously rendering diverse textures—the coldness of steel, the translucency of glass, the softness of fabric, the variant tints of the human skin—I invite the viewer to stare into a psychological space where the sacred and the profane reach an understanding.

Ultimately, my paintings are meditations on our corporeal existence and our relationship with the material environment. I strive to create works that transcend the limitations of the present moment, transforming the density of matter into the lightness of myth. Through this visual dialogue, I hope to stimulate a reflection on how we construct meaning in a world in constant flux, and how the objects we leave behind become the silent narrators of our shared human condition.

 

Alejandro Rivera Leal

San Miguel de Allende, Gto.

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Estudios

1992-1993 Pintura y dibujo en los talleres del Centro Cultural El Nigromante (INBA), San Miguel de Allende. Gto.

1994 Grabado, Centro Cultural El Nigromante. SMA, Gto,

 

Exposiciones individuales selectas:

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2024 "Mind and Mater" Caldwellsnyder Gallery, Napa Valley Ca.

2023 "La Edificación del Ensueño"  Museo Virreinal de Zinacantepec, Edo. de México.

2018 "Fragments" Caldwellsnyder Gallery, San Francisco, California.

           "Arquitectura de la virtud" Centro Cultural el Nigromante (INBA), San Miguel de Allende, Gto.

2017 "Mente y materia" Imagine Studio, San Miguel de Allende, Gto.

2012 “Flora Awaken” Campton Gallery, New York, NY.

2011 "Obra Reciente" Galeria Atelier, San Miguel de Allende.

2008 "Naturalezas imaginarias" Galeria Atelier, San Miguel de Allende.

2007 "Recent Works" Caldwellsnyder Gallery, San Francisco, Ca.

2006 ''Origins and destination'' Campton Gallery, New York, NY.

2004 “Myths Mirrored”, Trajan Gallery, Carmel Ca.

           “Pinturas y dibujos”, Museo de la Ciudad. Querétaro, Qro.

2003 “Cinco Autores”, Grabados, dibujos y placas, Museo de la Ciudad. Querétaro, Qro.

2002 “Metaphors of surface”, Campton Gallery. New York, NY.

2001 “Sacred and Profane”, CaldwellSnyder Gallery, San Francisco, Ca.

2000 “Vestigios de la ciudad de los inmortales, dibujos” Galería de Arte Contemporáneo. San Miguel de Allende, Gto.

1999 “La Divina Tragedia”, Kunsthaus Santa Fé. San Miguel de Allende, Gto.

1998 “Sueños y Recintos”, Museo de la Ciudad de León, León, Gto.

            “Pinturas selectas”, Casa de Sierra Nevada, San Miguel de Allende, Gto.

1997 “Rivera Leal, Pinturas”, Instituto Allende, San Miguel de Allende, Gto.

 

Colectivas selectas:

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2018 "300 Años de paisajes europeos", Casa Europa, San Miguel de Allende.

2016 "Bienal J.A. Monroy. CUCSUR. Autlán, Jalisco.

             La Calaca, exposición colectiva, foro del Obraje, San Miguel de A.

2014 "La muerte niña" Museo nacional de arte mexicano. Chicago. Il

2013 "Festival La Calaca", Hotel Nena y Casa Europa (Instalación itinerante). San Miguel de Allende

2005 "Colecciones, Mexican art in Chicago private collections"

            Mexican Fine Arts Center Museum Chicago, Il.

2003 “20th Anniversary exhibit” Caldwellsnyder Gallery San Francisco Ca. / New York.

2001 “Introductions South”, San José Institute of Contemporary Art, San José, Ca.

            “El Paraiso Encontrado (paisajes)” Museo de la Ciudad de Querétaro. Qro.

2000 “El Nuevo Manierismo” Museo de la Ciudad de Querétaro, Qro.

            “Figurativo Contemporáneo”, Casa Lam, México D.F.

             “En Construcción, colección Kunsthaus Sta.                   Fé” intinerante, Universidad de Guanajuato, Gto y estados del norte de México.

1997 “Reflecciones sobre el agua” Instituto Allende, San Miguel de Allende, Gto

           “El arte del dibujo” Instituto Allende, San Miguel de Allende, Gto

1995 “Colosio” Palacio de Minas, México DF.

1992 “San Miguel para San Miguel”, Centro Cultural El Nigromante, San Miguel de Allende, Gto.   

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